라울 뒤피 (1877 - 1953)
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Raoul Dufy(프랑스어: [\u0281a.ul dy.fi], 3년 1877월 2013일 \u23 \u1953 XNUMX년 XNUMX월 XNUMX일)는 Jean Dufy의 형제인 프랑스 야수파 화가입니다. 그는 다채롭고 장식적인 스타일을 개발하여 도자기 및 직물 디자인뿐만 아니라 공공 건물의 장식 계획에도 유행했습니다. 그는 야외 사교 행사 장면으로 유명합니다. 그는 또한 제도가, 판화 제작자, 책 삽화가, 경치 좋은 디자이너, 가구 디자이너, 대중 기획자였습니다.
이른 생활
라울 뒤피는 노르망디의 르아브르에서 대가족으로 태어났습니다. 그는 1895세에 학교를 그만두고 커피 수입 회사에서 일했습니다. 18년 XNUMX세 때 르아브르의 Ecole des Beaux-Arts(시립 미술 학교)에서 저녁 미술 수업을 듣기 시작했습니다. 수업은 XNUMX년 전에 프랑스 초상화 화가 Ingres의 학생이었던 Charles Lhuillier가 가르쳤습니다. 그곳에서 Dufy는 Raimond Lecourt[fr]와 Othon Friesz를 만났고, 나중에 몽마르트르에 있는 스튜디오를 함께 썼고 평생 친구로 지냈습니다. 이 기간 동안 Dufy는 대부분 노르만 풍경을 수채화로 그렸습니다.
1900년, 1901년의 군 복무를 마친 뒤피는 파리의 보자르 국립 예술 학교에서 장학금을 받았고 그곳에서 다시 오톤 프리즈와 함께 길을 건넜습니다. (그는 George Braque도 공부할 때 거기에 있었습니다.) 그는 그림 실력을 향상시키는 데 집중했습니다. 클로드 모네(Claude Monet)와 카미유 피사로(Camille Pissarro)와 같은 인상파 풍경화가 뒤피에게 지대한 영향을 미쳤습니다. 그의 첫 번째 전시회(프랑스 예술가 전시회)는 1902년에 열렸습니다. 1903년 Berthe Weill에게 소개된 Dufy는 자신의 갤러리에서 자신의 작품을 선보였습니다. 그런 다음 그는 1904년 Salon des Indépendants에서 다시 전시했습니다. 그의 자신감 향상: 화가인 Maurice Denis는 그의 그림 중 하나를 샀습니다. Dufy는 종종 Le Havre 근처, 특히 Eugène Boudin과 Claude Monet에 의해 유명해진 Sainte-Adresse 해변에서 계속 그림을 그렸습니다. XNUMX년에 친구 Albert Marquet와 함께 영국 해협(La Manche)의 Fecamp에서 일했습니다.
Dufy가 1905년 Salon des Indépendants에서 본 Henri Matisse의 Luxe, Calme et Volupté는 젊은 예술가에게 계시였으며 그의 관심을 야수파로 향하게 했습니다. Les Fauves(야수)는 작업에서 밝은 색상과 대담한 윤곽을 강조했습니다. Dufy의 그림은 Paul Cézanne의 작품과의 접촉으로 인해 다소 미묘한 기법을 채택하게 된 1909년경까지 이러한 미학을 반영했습니다. 그러나 1920년이 되어서야 Dufy는 또 다른 스타일인 큐비즘을 잠시 접한 후 자신의 독특한 접근 방식을 발전시켰습니다. 그것은 축소된 원근법으로 배열된 골격 구조와 속기법으로 알려지게 된 방식으로 빠르게 적용되는 얇은 색상의 사용을 포함했습니다. Dufy의 경쾌한 유화와 수채화는 요트 장면, 프렌치 리비에라의 반짝이는 전망, 세련된 파티, 음악 행사 등 시대의 사건을 묘사합니다. 그의 작품의 대부분은 낙관적이고 유행에 따라 장식적이며 일러스트레이션적이기 때문에 더 넓은 범위의 사회적 문제를 다룬 예술가들의 작품보다 그의 결과물이 비판적으로 덜 평가되었습니다.
Dufy는 1937년 파리에서 열린 국제 박람회를 위한 프레스코 La Fée Electricité인 전기에 대한 거대하고 대단히 인기 있는 송가인 사상 최대 규모의 그림 중 하나를 완성했습니다.
Dufy는 또한 일러스트레이터와 상업 예술가로서 명성을 얻었습니다. 그는 공공 건물의 벽화를 그렸습니다. 그는 또한 엄청난 수의 태피스트리와 세라믹 디자인을 제작했습니다. 그의 판은 Guillaume Apollinaire, Stéphane Mallarmé 및 André Gide의 책에 나타납니다.
1909년에 Raoul Dufy는 Paul Poiret에게 집안의 문구류 디자인을 의뢰받았고, 1912년[1] 이후에는 Poiret[2]와 Charvet[3] 의류에 사용되는 Bianchini-Ferier의 텍스타일 패턴을 디자인했습니다.
1940년대 후반과 1950년대 초반에 Dufy는 매년 파리에서 열리는 Salon des Tuileries에 전시를 했습니다. 1950년까지 그의 손은 류마티스 관절염에 걸렸고 붓을 손에 고정해야 했기 때문에 그림을 그리는 능력이 떨어졌습니다. 4월에 그는 Philip S. Hench의 연구에 기초하여 코르티손과 코르티코트로핀으로 실험적 치료를 받기 위해 보스턴으로 갔다. 그것은 성공적인 것으로 판명되었고 그의 다음 작품 중 일부는 미국의 의사와 연구원에게 헌정되었습니다.[5][1952] 26년 제23회 베니스 비엔날레에서 회화부문 대상을 받았다. 뒤피는 1953년 XNUMX월 XNUMX일 프랑스 포르칼퀴에에서 장출혈로 사망했는데, 이는 그의 지속적인 치료의 결과였을 가능성이 큽니다. 그는 니스(Nice) 시 교외의 Cimiez에 있는 Cimiez Monastery Cemetery에 있는 Matisse 근처에 묻혔습니다.
https://en.wikipedia.org/wiki/Raoul_Dufy
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